L'ATELIER D'ART | La Culott

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LA CULOTTÉE TATTOO

Artiste peintre

Laure Mascarello

Présentation

Mon atelier est le reflet d'un parcours artistique,

il conserve la trace de trois périodes fondatrices:

De 2019 à aujourd'hui L'affirmation, mon travail bascule dans un acte post-punk : il s'agit moins de représenter que de libérer une énergie brute et de mettre en crise les codes eux-mêmes. La toile devient un lieu de confrontation physique et conceptuelle, un espace où je me mets en avant pour déconstruire et réinventer le langage pictural.

De 2017 à 2019 L'esprit art urbain, une peinture à l'huile pensée comme le street art, la toile texturée à la chaux, devient un mur. Sur lesquelles naissent des instants suspendus : des vies contemporaines saisies sur le vif, entre fresque et photographie.

De 2011 à 2016 L'age d'or des souvenirs, une peinture naïve et conteuse d'histoires, qui puise son inspiration dans l'iconographie et les thèmes des années 40.

expositions

2018

Salon d'art contemporain de Montpellier

Galerie Flo, Aigues-Mortes

Selection pour le concours de la galerie La ralenti, Paris 13eme

Exposition permanente galerie Platini au Veyrier du lac

Exposition permanente galerie Platini à Lyon

2017

Exposition permanente galerie Platini au Veyrier du lac

Exposition permanente galerie Platini à Lyon

2016

Librairie Livres en tête Sallanches

Galerie Ô , Evian

Exposition antérieur période Illustrative (2015-1999)

2014 Festival de l'Humour Théâtre montjoie à Saint-Gervais

2014 Shoroom La Biz à Saint Gervais

2014 Galerie Artspace, Oakville, Canada

2013-2014 Galerie Le Temps des Arts , Praz-sur-Arly

2010-2012 Galerie Le Caméléon à Antibes

2011 Atelier 9, Saint Raphaël

2010 Théâtre de La Licorne, Cannes

1999 Les Peintres en Libertés, 1er prix, Draguignan

1999 Le rendez-vous des Jeunes Plasticiens, Toulon

Editions

2012 illustration du jeu "Ici londres", Editions Cocktail games, Versailles

2011-2012 Illustrations Chez La Marelle éditions, Rennes

Oeuvres récentes

Mon atelier est un laboratoire où je fusionne l'esprit post-punk des années 80 et l'univers raw du graffiti, la spontanéité de l'aérosol, la richesse de l'acrylique et la nostalgie des collages vintage pour créer un langage visuel résolument contemporain.

Au-delà de l'explosion chromatique se niche une sensibilité poétique. J'aime ce contraste entre la force d'un slogan, le caractère rebelle du geste et l'émotion qui s'en dégage. Mes sujets - des femmes libres intemporelles, des animaux sauvages symboles de puissance primitive - évoluent dans un monde où les époques se télescopent pour former une nouvelle mythologie.

Mon art est un hommage vibrant à celles et ceux qui portent leur audace comme un étendard, une synthèse entre rébellion esthétique et recherche de beauté.

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Pin up for ever,
120 x 120 cm
Acrylique,aérosol,fusain et crayon sur toile.

fresques murales

Période Art urbain

Flux et présences

2017 -2019

Dans une approche profondément ancrée dans le réel, l'artiste explore la présence humaine à travers des scènes du quotidien reconnaissable:

passants anonymes, gestes familiers, instants fugaces. Pourtant, loin de toute narration explicite, ces compositions ouvrent un espace de contemplation où le regard se perd dans les trajectoires individuelles.

Le mouvement devient structure, la répétition devient rythme.

L'artiste capte ce point de bascule entre présence et disparition. Les corps avancent, se croisent, s'ignorent parfois. Ils habitent un espace commun sans nécessairement le partager. cette tension entre proximité physique et distance intérieure constitue le coeur du travail.

La matière picturale joue un rôle essentiel dans cette recherche.

Précise dans le traitement des figures, elle se libère dans les fonds, laissant apparaître des strates, des griffures, des traces presque accidentelles. Ces éléments introduisent une forme de désordre maîtrisé, comme une mémoire visuelle qui viendrait perturber le lisibilité du réel.

Dans certaines oeuvres, la couleur s'impose comme une force émotionnelle, saturée, presque envahissante. Ailleurs elle s'efface au profit d'une palette plus retenue, renforçant la sensation de suspension et de silence. Ce jeu d'équilibre participe à une esthétique de l'entre-deux : entre figuration et abstraction, entre contrôle et lâcher-prise.

À travers cette série, l'artiste interroge notre manière d'exister dans le collectif. Il ne s'agit pas de raconter des histoires individuelles, mais de révéler une condition partagée : celle d'êtres en mouvement, traversant le monde sans toujours s'y ancrer.

Ces oeuvres ne cherchent pas à capturer un instant précis, mais plutôt une sensation persistante - celle d'un passage, d'une présence fugace, d'une humanité à la fois proche et insaisissable.

Période illustrative

L'age d'or des souvenirs 2010-2016

Durant cette période, l'artiste déploie un style singulier où la narration visuelle rencontre une exploration tactile de la matière. À travers une peinture à l'acrylique minutieuse, riche en détails et en personnages, chaque scène devient un théâtre vivant, empreint de poésie

et d'une douce nostalgie.

Son travail se distingue par une approche hybride, mêlant peinture et éléments en relief. L'intégration subtile de matériaux tels que le plexiglas vient rompre la frontière traditionnelle entre l'image et l'objet. Ces interventions apportent une dimension presque cinétique à l'œuvre : la lumière s'y reflète, les perspectives se transforment, et le spectateur est invité à une expérience immersive, oscillant

entre contemplation et découverte.

Ses toiles témoignent d'une liberté créative assumée, où la technique devient un terrain de jeu. En superposant les plans, en jouant avec les textures et les transparences, l'artiste insuffle à ses œuvres

une vibration particulière, presque vivante.

Il en résulte une peinture narrative et sensible, à la croisée des arts plastiques et de l'objet, qui convie le regard à s'attarder,

à explorer...et à rêver.

L'artiste construit des compositions foisonnantes, peuplées de figures attachantes et de récits fragmentés, où chaque motif raconte une histoire. Influencé par l'imaginaire du voyage, du quotidien revisité et d'un certain esprit rétro, son univers convoque à la fois l'intime et l'universel.